SIGNIFICADO DE MINIMALISMO
O minimalismo é um movimento artístico que utiliza apenas elementos mínimos e básicos. Por extensão, na linguagem cotidiana, o minimalismo está associado a tudo o que foi reduzido ao essencial e que não apresenta nenhum elemento excedente ou acessório.
Por exemplo: "Gostaria de implementar o minimalismo na decoração da minha casa", "O artista sueco é um dos referentes máximos do minimalismo na pintura contemporânea", "não gosto de minimalismo, prefiro ornamentos barrocos e cheios de detalhes".
A intenção do minimalismo, portanto, é gerar significado a partir do mínimo. Isso requer a simplificação dos elementos utilizados, apelando para uma linguagem simples, cores puras e linhas simples.
O filósofo inglês Richard Wollheim (1923 - 2003) é apontado como o responsável por cunhar o conceito de minimalismo, em referência às obras do americano Ad Reinhardt e do francês Marcel Duchamp.
Especialistas argumentam que, como uma tendência artística, o minimalismo surgiu na década de 1960 a partir da economia da mídia, o uso de abstração, purismo funcional e estrutural, austeridade e síntese.
Pintores e escultores foram os primeiros a recorrer ao minimalismo, como Reinhardt, Donald Judd, Dan Flavin e Robert Mangold. O minimalismo depois estendeu a arquitetura (o movimento De Stijl ) e a música, entre outras áreas.
O minimalismo também se reflete em uma filosofia ou modo de vida que propõe dedicar-se ao que é importante e descartar tudo o que é desnecessário como forma de alcançar a realização pessoal.
Minimalismo na música
É conhecida como música minimalista por um gênero originário da América do Norte na década de 1960, classificado como experimental, que se baseia no uso de pulsos constantes, transformações lentas, harmonia consoante, elementos estáticos e geralmente usa pequenas frases musicais que são repetidas.
Apesar do interesse que despertou em muitos compositores americanos, apenas quatro deles alcançaram notoriedade por meio do minimalismo musical: Philip Glass, Terry Riley, Steve Reich e La Monte Young. Entre os músicos europeus que alcançaram criações minimalistas relevantes estão Yann Tiersen, Louis Andriessen, Steve martland e Wim Mertens.
O design da música minimalista reconhece algumas tipologias comuns, de acordo com o professor e compositor norte-americano Kyle Eugene Gann, que são explicados abaixo:
- harmonia estática : refere-se à tendência de não mudar acordes, ou de retroceder ou mover diretamente dentro de um grupo de acordes;
- motivos curtos repetidos : sem dúvida a característica mais característica do minimalismo na música. Exemplos incluem improvisações de violino de Tony Conrad e tom sinusoidal de Young;
- ritmo estático : geralmente motorizado, embora às vezes simplesmente reduzido a um repertório moderado de durações de tempo;
- instrumentação estática : mais de um instrumento toca ao mesmo tempo, tocando a mesma melodia, ao contrário de um script em que todas as linhas se complementam e formam um desenho impossível de representar se algum deles estiver faltando;
- Metamusic: Este termo refere-se a certos detalhes que não foram planejados e que estão crescendo ou amplificando, como se fosse um efeito colateral. Isso pode ser visto em alguns trabalhos de Octet e Reich Drumming;
- Elementos orientais : nas composições de Glass, Young e Riley, por exemplo, pode-se encontrar uma influência notável da música da Índia, enquanto elementos típicos da música africana são percebidos nas criações de Reich;
- pureza da música : a essência da música é destilada, não esconde detalhes e muitas vezes um significado lexical não é apreciado. Em vez disso, o ritmo e a repetição de motivos se destacam.
